DRAMAT W PROCESIE ROZWOJU

WARSZTAT

DRAMAT
W PROCESIE ROZWOJU

Warsztaty Agencji Dramatu i Teatru

Celem warsztatów jest włączenie autora, na zasadach partnerskich, w proces realizacji spektaklu (autor jest obecny już na pierwszych próbach), rozwijanie w młodych twórcach teatralnych postaw szacunku dla praw autorskich w podejściu do tekstu współczesnego, przyzwyczajanie aktorów do rozmowy z autorem na temat zmian w tekście, uczenie się wzajemnego zaufania, które w czasach wszechobecnej konkurencji ma znaczenie priorytetowe. Ważna jest również konfrontacja i wymiana doświadczeń podczas wspólnej pracy nad scenicznym kształtem tekstu dramatycznego. Formuła warsztatów daje możliwość zainicjowania pracy nad powstaniem spektaklu teatralnego od momentu wyboru tekstu, poprzez twórczą dyskusję nad jego kształtem, po koncepcję scenicznej realizacji.

Kurator warsztatów: Bartosz Cudak

Bartosz Cudak - kierownik literacki Teatru Śląskiego im. St. Wyspiańskiego w Katowicach. Selekcjoner 23. Ogólnopolskiego Festiwalu Sztuki Reżyserskiej Interpretacje. Absolwent wiedzy o teatrze, performatyki i podyplomowych studiów z zarządzania kulturą na Uniwersytecie Jagiellońskim. W latach 2020–2022 stażysta w redakcji gazety teatralnej „Didaskalia”. Publikuje w „Dwutygodniku” i „Czasie kultury”.

Autorzy ADIT:

Joanna Oparek

Kuba Kapral

Reżyseria czytania performatywnego: Zuzanna Jocek, Maja Górczak

Agencja Dramatu i Teatru:
Założona przez Elżbietę Manthey (absolwentkę Uniwersytetu Wrocławskiego, kulturoznawstwa, specjalizacji teatrologia), od 1995 roku promuje współczesną dramaturgię w środowisku teatralnym, w Polsce i za granicą. W zbiorach ADiTu znajdują się wybitne sztuki polskich i zagranicznych autorów w profesjonalnych przekładach literackich, wystawiane na scenach teatrów, uznane przez krytykę i cieszące się zainteresowaniem publiczności. Istotnym obszarem działalności ADiTu jest reprezentowanie autorów w zakresie praw autorskich osobistych i materialnych oraz profesjonalna opieka w tym obszarze. Służą również teatrom informacją o prawach autorskich do sztuk oraz konsultacjami w ich wyborze: formalnym, tematycznym, obsadowym. ADiT to także wydawnictwo, które ma na swoim koncie publikacje sztuk wybitnych autorów, między innymi Harolda Pintera, Jona Fossego, Hanocha Levina. ADiT wydało kilkadziesiąt antologii wybitnych autorów z wielu obszarów językowych. Współpracuje z instytutami kultury, m.in. z Austriackim Forum Kultury, Duńskim Instytutem Kultury czy Ambasadą Ukraińską oraz teatrami, jako częsty organizator prób czytanych i spotkań z autorami. Od 21 lat organizuje, wspólnie z Wydziałem Reżyserii Filmowej i Telewizyjnej oraz Wydziałem Aktorskim Szkoły Filmowej w Łodzi, warsztaty DRAMAT W PROCESIE ROZWOJU.

Kuba
Kapral

Urodzony w 1979 roku, absolwent kulturoznawstwa na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, dramatopisarz, prozaik, autor słuchowisk.

Autor kilkunastu sztuk teatralnych skierowanych zarówno do widza dorosłego, jak i młodego. Zdobywca kilku nagród i wyróżnień w edycjach Konkursu na Sztukę Teatralną dla Dzieci i Młodzieży organizowanego przez Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu. Jego teksty publikowane były w „Nowych sztukach dla dzieci i młodzieży” i „Dialogu". Wystawiały je teatry: Pleciuga w Szczecinie, Nowy w Poznaniu, Kubuś w Kielcach, Maska w Rzeszowie, Pinokio w Łodzi oraz poznańskie grupy offowe: Grupa Teatralna WIKINGOWIE oraz Circus Ferus.

Kuba Kapral nagrał wiele słuchowisk we współpracy z Radiem Merkury (obecnie Radio Poznań), Estradą Poznańską oraz Festiwalem Słuchowisk. W roku 2022 na platformie Empik Go opublikowany został pięcioodcinkowy serial audio jego autorstwa „Robak Spysky”. W latach 2023-2025 stworzył z fundacją Fonorama 4 spacery słuchowiskowe dla miasta Poznań (poprzez aplikację, która bazując na GPS pozwala odsłuchiwać mikrosłuchowiska w wybranych częściach miasta). Realizuje też warsztaty dramatopisarskie, między innymi dla Teatru Ateneum w Katowicach, dla Sceny Roboczej (Dramaturgia ekstremalna) i dla Teatru Lalki i Aktora „Kubuś” z Kielc (warsztaty z osadzonymi w kieleckim areszcie śledczym, czego pokłosiem jest tekst „TATA”).

Autor sztuk: „Amaja”, „Inni”, „Matylda mierzy wysoko”, „Nieważny głos”, „Pająk i dziewczynochłopak”, „Śmieciory i ostatni człowiek”, „WEJDŹ NOWA”, „Xwin0”, „Zmęczona historia. Czyli milion przygód na dobranoc”, „TATA” (wersja krótsza i dłuższa), „Gdzie jest moja planeta?, „Farma”, „Opowiedz mi babciu”, „Szafa”, „Ucho”, „Zjazd”, „Śmieciory i ostatni człowiek” (tekst jest w tej chwili tłumaczony na język ukraiński, ma zostać wydany wkrótce w antologii polskiego dramatu dla dzieci w kijowskim wydawnictwie „Neopałyma koupyna”).

Joanna
Oparek

Poetka, pisarka, dramatopisarka, reżyserka.

Opublikowała tomy poetyckie: „Po kostki w niebie”, „Czerwie”, „Berlin Porn”, „mocne skóry białe płótna” (książka nominowana do nagrody Literackiej Gdynia 2020), „Małe powinności” (książka nominowana do Nagrody literackiej Gdynia 2023) oraz powieści: „Mężczyzna z kodem kreskowym”, „Jesień w Nowym Jorku”, „Loża”.

Jako dramatopisarka współpracowała z Narodowym Starym Teatrem, dla którego napisała sztukę „Projekt Ameryka” (2009) i Teatrem Nowym w Krakowie, gdzie odbyła się premiera jej dramatu „Wężowisko” (2014). Brała również udział w międzynarodowym projekcie teatralnym Kraków-Berlin XPRS (2011), tworzonym przez Narodowy Stary Teatr w Krakowie i Maxim Gorki Theater w Berlinie. W latach 2016-2022, we współpracy z galerią Otwarta Pracownia, tworzyła niezależną scenę teatralną w Krakowie oraz cykliczne wydarzenia łączące sztuki wizualne i literaturę. W ramach projektu GAME OVER? – o budowaniu ponadnarodowych relacji Polska-Niemcy-Ukraina napisała dramat „Obcy. Tragedia grecka”, który był wystawiany w języku polskim i ukraińskim, został również pokazany w Niemczech oraz na Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym Złoty Lew we Lwowie (2019). Jej dramat „Całe życie” miał premierę w Krakowie w Teatrze Łaźnia Nowa w 2018, w ramach projektu Sto Lat Głosu Kobiet, a następnie grany był w Teatrze Barakah. W ostatnich latach związała się Teatrem Miejskim w Gliwicach, gdzie wyreżyserowała swoje sztuki „Całe życie” (2021) i „Dobra Rodzina” (2023). Jej najnowsza sztuka, „Osobliwość/Singularity” podejmuje temat sztucznej inteligencji.

Wybrane teksty teatralne autorki ukazały się w publikacji „Rozczarowanie jest seryjnym mordercą. Dramaty” (Muzeum w Gliwicach, 2023). W 2024 roku ukazała się także książka „Rozbiór. Wiersze wybrane” pod redakcją Karola Poręby i Jakuba Skurtysa (WBPiCAK, Poznań). Wiersze Joanny Oparek są tłumaczone na język hiszpański, serbski, włoski, czeski, duński i angielski, w 2024 ukazały się także w amerykańskiej antologii VISCERA Eigh Voices from Poland (Litmus Press, New York).

Była stypendystką Miasta Krakowa i dwukrotną stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Od 2021 roku jest członkinią Rady Programowej Nagrody Dramaturgicznej im. Tadeusza Różewicza.

Maja
Górczak

Absolwentka Międzyobszarowych Indywidualnych Studiów Humanistycznych i Społecznych na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Studiowała na kursie dokumentalnym w Szkole Wajdy i na FAMU International w Pradze. Jej krótkometrażowe filmy były pokazywane w trakcie takich festiwali jak Krakowski Festiwal Filmowy, Festiwal Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni czy MFFD Jihlava. Obecnie studiuje na IV roku reżyserii w Szkole Filmowej w Łodzi.

Zuzanna
Jocek

Studentka reżyserii w Szkole Filmowej w Łodzi. Na swoim koncie ma krótkometrażowy film fabularny „Rozpad” (2023), który był w programie Festiwalu Młodzi i Film w Koszalinie oraz Lublin Film Festival oraz krótkometrażowy dokument „Ciało jest najsłabszą częścią kobiety”, który został wyróżniony na Krosno Movies Days, Festiwalu Filmowym im. Eadwearda Muybridge’a, prezentowany był także na LJMU MA Short Film Festival w Liverpoolu.

ORGANIZATOR

WSPÓŁORGANIZATOR

DOFINANSOWANE ZE ŚRODKÓW

PATRONATY HONOROWE

PARTNERZY

PATRONATY MEDIALNE